是因为电影剧本的这种特性，加上电影镜头的运作那也是有一种“语言”存在的。也就是说一个场景到底怎么拍，从哪个角度拍，通过特定选择的画面要传递给观众什么样的信息，这都是有考究的！比如说最典型的一个镜头语言——当光线从人物背后打过来，然后人物面对着镜头。镜头在这种情况下因为人物背后的光太强，其实是拍不到人物的面孔的，但是就这么一个类似“剪影”的效果却能传递出来很特别的赶脚——比如配合着特别的剧情，在这种背光的条件下拍出来的人物剪影的边缘在镜头里是会有点类似微微晃动的效果，就有点像是星星眨眼的那种感觉一样，这就配合着剧情可以传递出来一种人在动摇，或者是孤立无援的那种赶脚！

这种东东舞台剧表现不了吧？这种特别的东西，那需要写在剧本里面提醒导演使用吧？不然回头导演几个月的拍摄过程中直接忘了这茬了，那怎么办？所以呢，电影剧本里面的东西那真是很复杂的。从镜头的运作，到演员大体应该有的反应那都要描写，甚至还有比较小说画的剧本，就是那种画面性很强，很少涉及内心想法。只是单纯的描述画面描述人物表情动作等等的剧本——毕竟剧本是给电影用的，如果都是内心的想法，这让电影怎么拍？难道就给一个特写几分钟，然后让演员内心独白？这也太容易让观众出戏了！所以必须要像是第三者观察的那种赶脚一样的进行客观描写，讲究的是画面感！

诺兰在写这个剧本的时候呢，那并不是一开始就直接从头开始写剧情什么的，而是先从大层面的骨架层面来动手的——也就是精修贾鸿渐之前设定的一个剧情大纲来着手的！怎么叫精修剧情大纲呢？那就是要按照叙事学的角度以及等等一系列的艺术表达原理，来让整个大纲的表现更有层次，而之前最开始的时候这诺兰给贾鸿渐整理剧情大纲的时候，更多的是从单个情节的艺术表现力以及整体的时间线来检查的，而现在呢，他则是要从另外的层面来检查以及修改剧情了。

怎么说叫从叙述角度开始来检查以及修改呢？很简单，一个解释就听得懂——在电影这种时间有限制的环境下面进行叙述的话，那情节必须简练精炼，对吧？毕竟90分钟的时间没那么多可以用来浪费的！而在这么一些要叙述的故事桥段里面，咱是不是要精简的最好不能重复？比如说表现唐僧内心深处有好色的场景，那咱这一步步碰到的女人应该是不断的升级的才对吧？不能说全片碰到了3次女人比如，结果都是村姑级别的，这搞毛啊？按照道理来说，出现的女人和剧情，那应该跟rpg游