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第三十四章:第一镜头

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陈天都拿着“第六感”分镜头剧本,跟摄影师艾曼-卢贝兹基讲解着待会儿第一组镜头要怎么拍。

艾曼这个人,也是陈天都从卡森伯格提供的摄影师名单中挑选出来的。

他生于墨西哥首都墨西哥城,犹太人,墨西哥电影摄影师。现在还未发迹,但其摄影技术具备开创性和鲜明个人风格已经很明显了。如果未来不改变,那么他将凭借《地心引力》斩获奥斯卡最佳摄影奖。

陈天都是新人导演,在剧组中,却并不需要他表现“虎躯一震”、“威严”那种东西。

在美国拍戏跟国内不同,内地注重等级制度,除非是那种名气冲天的大明星,否则任谁都得给导演面子,因为导演主宰剧组,他不爽了你要是没背景让谁滚蛋谁滚蛋。

而一江之隔的香港电影情况他也道听途说了许多,剧组里导演的权力绝对说不上大,因为还有监制、灯光、摄影的存在。

监制一般都是电影公司跟投资方派遣的代表,得罪不起。搞灯光的素来都有灯爷的说法,若是开罪了灯爷,这拍摄的时候乱打一下灯光,就能弄得剧组大受损失,最起码一组镜头又要重拍了。摄影也是,你演员演得再好,导演全局掌握的再佳,摄影不卖力,拍不到地方也没奈何。

那是一种特殊文化构成的,中坚力量大多是经历香港电影黄金时代起来的一批人,多半来自市井、文化素养不高,动不动满嘴脏话是再正常不过的。若是遇到一个文雅点的导演,若是镇不住场面,只怕两三句话就被顶出气来。

好莱坞又有不同,大家职业素养不错,而他新组合起来的剧组成员也很年轻。

在这个剧组里,明显是制片人卡森伯格最大,有这尊大神镇着,有桀骜之辈也闹不出花样来。

好莱坞剧组更讲究人权和自由,术业有专攻,不管你是导演还是制片人,如果他觉得什么地方好什么地方不对,他会跟你争辩、理论。

如果你不能说服他,那么就听一听他的意见,有时候或会有意想不到的结果。

导演不只是需要导演能力,还需要的是驾驭手下的能力,对于导演来说,剧组其他人都是手下。小到打杂的,大到明星,都是他的控制范围。只有导演把一切都控制在掌心里,这样才能够聚集力量拍出一部好片。

但是一个导演有没有能力绝对是很容易看出来的,一场戏怎么拍,怎么调度镜头和机位,怎么调整演员的情绪,怎么安排现场,这都是有讲究的